封城已近一个多月，禁足在家，却禁不住人们对外面世界的好奇，以及对“诗与远方”的憧憬。就连从不阅读的人，也开始流连忘返于各种日记。

有人写日记发表，有人写日记珍藏，也有人不读也不写，与其闭门造车，不如清净下来，观花观草观自在，阅人阅己阅清风。在物和务之间，了悟，偶有记录：是为“物语”。

就算坐井观天吧，也能天马行空，像猴王弼马温一样，翻几个筋斗云，到九天之上，云朵之间，俯瞰人间百态。

俯瞰的角度，就呈现出空间的妙处，这是摄影师的术语，喜欢诗歌的我，神思天外，想到的是“此曲只应天上有，人间哪得几回闻”，脑海中浮现 “我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”的画面。

诚如朱光潜所谈：距离产生美，俯瞰，可以最大化地拉大空间上的距离，让审视的对象变得“渺小”。纷纷扰扰的尘世，瞬间变得渺如云烟，众生如蝼蚁，甚至被草丛隐匿，不见踪迹。

如此这般，就完成了角色的切换，能从蝼蚁的境地里拔出，获得觉知的智慧。

所谓“觉知”，就是“反省”，就是认识到自身的渺小，这一共同的困境。著名小说家卡夫卡的《变形记》，描绘一个人一觉醒来变成一只甲壳虫的经历，折射出自身在工作，家庭和命运中地位的反省。奇特的经历，对细节的传神描绘，钩画出一幅比真实更加真实，比现实更加概括的意象画面，如果说一万个读者眼中有一万个汉姆雷特，那么这只虫子就是一万个不同读者眼中：共同的自己。

而“小”也是“美”，“small is beautiful”,小孩子很美好，长大了就复杂。于是，我们内心总想找回那个走失的小孩。愚蠢的人好为人师，大智若愚者总能跳出局外，看到自己的渺小，是为谦卑。

美学和哲学，意会神通，原来人的一切努力，不就是在认识自身的渺小，并超脱出自身的局限吗？而文学的目的，不就是通过艰难的思索和笔端的跋涉，以个体的存在，去探求人类的共同存在，去追求美学和哲学上的永恒？

马尔克斯的《百年孤独》是一个家族的历史，一个村庄的历史，也是一个指向全人类的寓言。罪性就像那孩子的猪尾巴一样，经过几代人的努力，最后又在一个新生儿身上重现，直到孩子被四面八方涌入的蚂蚁吞灭，华丽的大厦顷刻倒塌，村庄也消失，就像它从未出现过一样。这是通过时间上的推移，把过去现在和未来揉进一个故事中，展示给世人看。然后明白，我们罪孽的深重，地位的渺小和挣扎的徒劳。

一个村庄和另一个村庄起了纠纷，基于价值观不同，各自相信自己的思想代表着正义，对方则代表着欺凌和邪恶；一方挑起争端，然后在本村宣告胜利：号称对方已改正，上帝都会原谅。另一方群情激愤，民意汹涌，又以“祛恶扬善”之名讨还公道，有人声讨法律维权，也有人以情理动之，道歉即可。然而，另一方高筑城墙，遮挡了外面的声音。在那个封闭的村庄里，依旧宣称自己是圣洁和高贵的化身。

多么像过去和现在的世界，尔曹身与名俱裂，不废江河万古流。自命高贵的，必将从高台上跌下，欺凌弱小的，必将被众人唾弃。何人在强者面前做小攀附，转而在弱者面前嚣张跋扈；何人在民意滔滔中充耳不闻；又在恣意自淫的世界里制造着虚假的繁荣。也许，在那样的世界里，他才是自己的王。

所以，燕紫物语并非日记，一来恐俗务缠身，很难坚持； 二来趣味不同，散文非杂文，不注重写实，注重诗意和哲思;既称”物语“，绝非“日记”，一概不负责解释，以免除对号入座的口舌之争。

哲人说，生活在他处。 向往远方，某种意义上，是向往另一种生活。那些常将“诗与远方”挂在嘴上的人，常常标榜自己走得多远，与怎样高级的人同行。不过是忘记了行走的目的，是寻回诗意，寻回渺小而美好的自己。

地球是个球体，沿着一个方向一直走下去，最终只会回到原点。如从高处俯瞰，则如同猫儿捉着自己的尾巴玩，不过是原地转圈圈。 缘木求鱼，标榜的是华丽丽的经历，筋疲力尽的，却是自己。

到头来，鱼何在，诗意又何在，不过是两手空空而已。

信息爆炸的时代，写作越来越小众化。没有谁能获得一致的拥戴，也没有谁会是孤岛一座，永远沉寂。每一种写作都代表一个独特的自己，然后汇成溪流，又百川归海。

然而，没有人能够两次踏入同一条河流，当有一天，你终于学会了反思，追悔往事，想要回到当初的河边，那只被你打翻的落叶，以及浮在落叶上的蚂蚁，早已随浪花流逝，掉入时间和空间的浩渺波涛之中。

孤寂的灵魂，如同风中摇曳的叶子，随风飘落，甚至来不及致意：哦，原来你也在这里。

时间流逝，一切繁华和喧嚣都将走远，唯有一声叹息。